Les Tribulations Cinématographiques d'Alain ROBERT - Un professionnel de la salle de cinéma délivre ses humeurs et son expertise sur le milieu du cinéma
Ca s'est passé hier soir, mardi 22 janvier, au Gaumont Wilson. Alors que le cinéma reçoit l'équipe de Turf, Alain Chabat prend le contrôle pendant quelques instants, à la grande surprise des spectateurs de...Django !!
Pour Turf, les spectateurs avaient l'air content, même si l'on sait que le public des avants-première est généralement tout acquis à la cause des talents présents...Mais pour Chabat, y a pas à dire, ...Il nous a fait le show dans le hall, :-)
Avant toute chose, cet article est là pour mettre en avant le travail de Nico, un ami qui sait prendre des photos...Si, si, c'est pas si fréquent que ça, héhé. Il réalisera donc, tout au long de 2013, un travail de recherche, un...PROJET52 !!
Qu’est ce qu’un projet 52? Il
s’agit d’un projet photographique. Il a pour but de faire progresser le
photographe en lui imposant de sortir son appareil photo
régulièrement (une fois par semaine) et de shooter. Ainsi, il améliorera
sa technique de prise de vue.
monprojet52 ==> Une photo par semaine pendant un an avec 52 thèmes différents !
Les 52 thèmes sont d'ores et déjà choisis, mais laissent au photographe
une marge de manoeuvre importante puisqu'ils ne sont pas ordonnés. Le
photographe piochera donc dedans au fur et à mesure de ses inspirations
au court des 52 semaines de 2013 !! Cependant, le simple fait de
"subir" le thème imposé nécessite, pour le photographe, de réussir à
sortir de son champ de compétences pour aller trouver de nouvelles
techniques de prises de vues correspondants aux différents thèmes, :-)
Et c'est certainement celà, le piquant du piqué de la chose...
Effectivement, l'auteur devra utiliser toutes les palettes de son
appareil, dont certaines qu'il n'utilise habituellement pas ou que
partiellement... Qui a utilisé, par exemple, toutes les vitesses,
ouvertures, focales à disposition de façon à mieux maitriser sa propre
tehnique ? Un projet52 est certainement la façon la plus facile et en
même temps la plus contraignante d'améliorer sa technique, mais
également son ART !
Les différents thèmes retenu par Nico : 1- La crise en thème, 2- Mariage,
3- Naissance,
4- Chocolat,
5- La fin du monde… et après,
6- Bébé en sac,
7- La passion du sport,
8- Religion,
9- Métissage,
10- La photographie,
11- Hooliganisme,
12- Technologie,
13- Nature,
14- Complicité,
15- Désillusion,
16- Joie,
17- Mort,
18- Vie,
19- Liberté,
20- Paris,
21- La femme dans la société,
22- Jeux vidéo,
23- Les 7 péchés capitaux,
24- L’automobile dans tous ses états,
25- Le sommeil,
26- Danger,
27- Espoir,
28- la danse,
29- Reggae,
30- Noir et blanc,
31- Froid,
32- Vitesse,
33- Lumière,
34- L’interdit,
35- Absence,
36- Argent,
37- Pouvoir,
38- Sourire,
39- Peur,
40- Victoire,
41- Les mots,
42- La bagarre,
43- Ivresse,
44- Page blanche,
45- Récréation,
46- Punition,
47- Madras,
48- Talons aiguille,
49- Ciel et terre,
50- Macro, micro, nano,
51- shopping et
52-Retraite.
Et comme l'année est commencée, je ne résiste pas à
l'idée de partager avec vous les 3 premières photos dont les thèmes
sont, dans l'ordre :
La fin du Monde, et après...
Hooliganisme
Lumières
Mon seul regret est que Nico ne fournisse pas les caractéristiques techniques de ces/ses photos, ce serait plus sympa non, pour les connaisseurs ?? (le message est passé ? héhé)
Enfin, n'hésitez pas à vous abonner, je suis certain que son travail nous réserve de très agréables surprises ! Car si l'on sent quelques imperfections dans ces 1ers travaux, la qualité est là, vraiment !!
Exclu Accessibilité Sonore et visuelle au cinéma !
Le Gaumont
Wilson met en place le système d’accessibilité
SONY pour une 1ère phase de test du 16 janvier au 1er
Février 2013. Cela devrait permettre d’évaluer les besoins en matière d’accès aux films
des populations avec handicap(s) et l’exploitation d’un tel système. Le 1er film concerné est Alceste à bicyclette:
(En off et "Aie, pas taper") Si les tests
devaient s’avérer concluants, le système pourrait ainsi être éventuellement développé sur tout
le parc des salles Gaumont et Pathé. (/En off et "Aie, pas taper")
Les
spectateurs concernés sont : 1) les aveugles et malvoyants,
2) Les sourds,
3) Les malentendants (la majorité des clients à handicap)
Le matériel
mis à disposition doit être manipulé avec précaution et doit être
distribué à la clientèle en fonction du handicap concerné (dans les faits, on va prêter le matériel en échange d'une pièce d'identité. En même temps que le client nous rendra ce matériel à la fin de la projection, on lui demandera de remplir un court questionnaire d'évaluation de l'expérience..).
Mais voyons comment ça marche... :-)
Le matériel !
Le matériel se compose de plusieurs éléments qui correspondent chacun à un usage et un handicap. Du casque audio à la boucle audio en passant par les lunettes spécifiques, chaque 'outil' se raccorde àun récepteur qui reçoit le signal émis par un émetteur particulier qui, lui-même accordé avec le projecteur cinématographique, envoie différents signaux correspondants au matériel utilisé et donc, au handicap concerné...
1) AudioDescription (piste VI – visual impaired) pour les malvoyants et les aveugles (casque
audio) Description sonore des images,
placée normalement dans les espaces vierges ou presque de la bande-son. Matériel : Récepteur STW-C140GI
+ Casque audio
2) Sous-Titrage individuel (piste CCAP –
claus caption) pour les sourds (lunettes) Dialogues et Description reportées
sur lunettes (VFST actuelle individualisée). Matériel : Récepteur STW-C140GI
+ Lunettes
3) Mixage son individualisé (piste HI – hearing impaired) pour les malentendants (casque audio) Mixage en mono des différentes
pistes son avec amplification des dialogues Matériel : Récepteur STW-C140GI
+ Casque audio ou Boucle magnétique
individuelle
Ce qu'il faut savoir !
Les
lunettes sous-titrantes offrent une
expérience de cinéma plus agréable et plus facile pour les spectateurs sourds
ou malentendants.
De conception légère, les lunettes permettent aux spectateurs malentendants de
lire leurs propres sous-titres de manière la plus confortable possible pendant
la projection d'un film normal.
Les exploitants peuvent ainsi offrir un système s’adressant à un plus large
public en réduisant les séances réservées aux films avec sous-titres spéciaux
qui n'attirent pas beaucoup de clients (même si je reconnais que certains clients viennent spécialement à ces séances) et qui sont généralement programmées à
des horaires restreints (par ex : 2 fois par semaine).
Intégrant la technologie holographique brevetée de Sony, les sous-titres
s'affichent comme s'ils flottaient à une distance confortable devant les yeux
du spectateur. Contrairement aux sous-titres conventionnels
« incrustés » au film, ces sous-titres ne sont vus que par le spectateur
qui porte les lunettes sous-titrantes.
En connectant un
casque ou une boucle pour les spectateurs possédant un appareillage,
en lieu et place des lunettes, sur le récepteur individuel, les malentendants
peuvent bénéficier d'une bande sonore optimisée (L’amplification par casque s’adresse
aux personnes ayant une légère déficience auditive. Les boucles magnétiques
individuelles sont destinées aux personnes malentendantes équipées d’un
appareil de correction auditive doté de la position « T ») et les malvoyants peuvent
écouter les commentaires descriptifs.
Les réglages !
Tout n'est pas encore automatisé, mais les réglages des différents matériels sont assez simples.
Et pour l'avoir testé "à vide", je peux dire que j'ai été agréablement surpris. Et ce soir, je fais un test "grandeur nature" des 3 systèmes...Je ferai ici-même un compte rendu circonstancié. Dans tous les cas, je pense qu'une nouvelle ère s'ouvre pour des personnes qui n'ont pas/plus/jamais eu l'habitude de venir au cinéma. Et ça, je trouve ça purement génial !!!
5 mois après le dernier Pixar (Rebelle (Brave) - Au cinéma le 01/08/2012), voici venu le temps d'un nouveau troiDïsé des classiques Disney (Après Le Roi Lion, quand bien même celui-là est un Pixar, ;-)) avant la sortie en Juillet prochain d'un préquel de Monstres et Cie !
Comme JE suis impatient d'aller le revoir et que je pense que je ne suis pas le seul à en avoir envie, je vous mets le condensé de tout ce que l'on peut trouver sur
le net sur le film, via une jolie capsule (Kpsule, pour faire bien, ;-))
Bande-annonces, vidéos, jeu, critiques, photos, synopsis, tout y est...C'est-y pas cool, ça ?
Mercredi prochain sort dans les salles de cinéma en France le nouveau Pixar : Rebelle (Brave en VO) ! Comme mes enfants sont impatients d'aller le voir et qu'ils ne sont pas les seuls, je vous mets le condensé de tout ce que l'on peut trouver sur le net sur le film, via une jolie capsule (Kpsule, pour faire bien, ;-)):
Bande-annonces, vidéos, jeu, critiques, photos, synopsis, tout y est...C'est-y pas cool, ça ?
Alors que de plus en plus de cinémas passent le cap du numérique en adoptant les projecteurs nouvelle génération 2K ou même 4K, Alors que Sony annonce la sortie de son nouveau projecteur 4K à base de SXRD, de taille plus petite que son prédécesseur et présenté pour la petite exploitation (petites salles ou écrans modestes), disponible en tout intégré avec le processeur son et son propre serveur, Alors qu'avec les soirées "Il était une fois", les Cinémas Gaumont Pathé propose une fois par trimestre de remonter le temps via la projection de chefs d’œuvre intemporels (Barry Lindon en avril dernier et Apocalypse Now de FF Coppola lundi 02 juillet, le tout matinés d'une présentation enregistrée de Philippe Rouyer - critique à Positif), Alors que l'offre de contenus en direct et de programmes dits "alternatifs" est en train d'exploser (Opéras, concerts, spectacles de danse) avec l'apparition de nouvelles cellules de Distribution (Pathé Live par exemple), Alors, enfin, que l'on passe de 24i/s à 48i/s (Bilbo the Hobbit -12/2012) puis certainement à 60i/s (Avatar 2 et 3 - 2015/2017),
Une discussion poussée avec un collègue me fait également voyager dans l'espace-temps...
La pellicule...35 mm... Le format le plus connu puisque celui utilisé pendant plus d'un siècle dans les salles de cinéma n'est pas le seul à disparaître ou à avoir disparu ! En effet, qui se rappelle avoir tenu une caméra 8mm Beaulieu pour tourner ses films de vacances ? Les plus de 40 ans ?! Beaulieu, d'ailleurs ancien ingénieur de chez Pathé, qu'il quitte pour créer sa propre marque de caméra... Je passe sur d'autres formats de "pellicule cinéma", amateurs ou professionnels, tels que les super 8, 9,5 mm, 16 mm, super 16 et autres 70 mm! Pour en revenir à d'autres formats, plus "ésotériques", "alternatifs", voire "substandards". Tels que les 11mm (Bradley-1915), 22mm (Edison-1912), 28mm (Pathé - Pathéscope KOK - 1912/1913) et autres 17.5mm (Birth Acres - BIRTAC - 1898).
Ahhhh, le 17.5mm...Ca, c'est du bon vieux format inconnu ou presque...Avec une histoire bien alambiquée...Jugez-en : En 1895, alors que les frères Lumière (dépot d'un 1er brevet pour le Cinématographe en février 1895), William Paul (le kinétographe), Lauste et Latham (le Pantoptikon), Demény (brevet d'un appareil réversible -caméra et projecteur- qu’il construira plus tard pour Gaumont), Jenkins et Armat (le Phantascope), Max Skladanovsky (le Bioscope) ou encore Raoul Grimoin-Sanson (le Phototachygraphe) ont tous mis au point quasiment en même temps leur invention, Birt Acres améliore déja le principe du kinétographe. Et s'ils ont majoritairement utilisé une pellicule crée par Eastman en nitrate de cellulose qu’Edison a fait ensuite découper en bande de 35 mm de large, Birt Acres décide dès 1898 de faire des bandes de 17.5mm ! Le tout enfermé dans des boites de chargement qui permettaient le chargement en plein jour et autorisant 640 vues soit 40 secondes de projection !!
Quelques années plus tard (fin 1902), c'est au tour de la société Ernemann de créer une caméra spécifique en 17.5mm (la Kino 1) qui devient le 1er matériel amateur... En 1924, Jacques Pathé soumet au service technique de Joinville l’étude d’un projecteur léger pour la petite exploitation, utilisant de la pellicule 17,5mm double perforation : patronage et salles communales. Mais déjà Kodak est en train de lancer le 16mm, annonçant le début d'une nouvelle ère, la standardisation. En 1927, apparaît le Pathé-Rural. Quelques mois plus tard, il devient parlant. Cependant, en 1935, le 16 mm a pris une avance considérable sur les autres formats "légers". Et Pathé ne pouvant plus développer le Pathé-Rural, ce dernier va finir par dsparaître !
Dès 1939, les autorités allemandes interdisent les formats "amateur" pour n'autoriser que leurs films de propagande. 2 ans après le début de la seconde guerre mondiale, (le 9 septembre 1941 - 5 jours après la naissance de mon père, mais ça n'a rien à voir - NdA), le Comité d’Organisation de l’Industrie Cinématographique (le COIC, ça ne s'invente pas !) interdit tous les format d’amateurs et en particulier le 17,5. Ce dernier finira par être totalement abandonné... Ne laissant que des souvenirs...comme le mode d'emploi du Pathé Rural. Et parfois des pépites, comme la vidéo que vous découvrirez en fin d'article. Les plus attentifs y reconnaitront le collègue dont je parlais en début d'article, puisqu'il s'agit de Pascal Cherrier, le Responsable Technique d'un grand multiplexe du circuit Gaumont Pathé, ;-)
Cerise sur le gâteau, je l'ai brièvement interviewé il y a quelques jours sur ce format :
Pascal, le film que nous allons voir date de ?
Peu après 1930. Il est sonore...
Comment as-tu obtenu ce matériel ?
Tout simplement par un vieux monsieur, un génial Audois qui doit bien avoir 90 ans aujourd'hui, garagiste de son état, donc rien à voir avec une marque de ciné et qui a bricolé cet appareil, un projecteur 16mm mais il n'arrivait pas à le faire fonctionner. En réalité, il avait tout inversé, parce qu'entre le 16mm et le 17,5mm, c'est une inversion complète de la pellicule et comme il a fabriqué des pièces à sa façon, avec la vue d'une personne de son âge, il n'arrivait pas à tout aligner de manière à ce que la bobine arrive à passer de manière parfaite ! Le problème était que l'on n'avait qu'une bobine, en très mauvais état, comme je le montre au début du film...Et le défilement a fait que, après avoir essayé de tout aligner, de tout régler, on a réussi à la passer d'un coup. Et surtout, j'ai eu la présence d'esprit, le jour où je l'ai passé, de l'enregistrer avec mon téléphone !!!
J'ai cru comprendre que tu n'avais jamais plus réussi à le reprojeter ?
Après, je n'ai effectivement jamais réussi à le repasser, la bobine n'avait pas été projetée depuis 30/40 ans. Je ne l'ai visionné qu'une seule fois et les images que l'on a filmé sont les seules disponibles.
Et peux-tu nous en dire un peu plus ce format 17,5mm ?
Ben, c'est un format qui avait été crée par Charles Pathé à une époque où il fallait amener le cinéma dans les campagnes et délivrer les actualités à la France rurale. Évidemment, c'est d'ailleurs pour ça qu'il l'avait appelé le Pathé Rural...Et c'est aussi l'une des raisons pour laquelle ce format a disparu au début de la guerre, les allemands ayant eu peur que ce format léger délivre de la contre-propagande dans la France profonde...
Dans ton film, on comprend bien que le projecteur utilisé est transformé en 17,5mm. Est-ce à dire que les projecteurs 17,5mm ont totalement disparu de la circulation ?
Non, non, il y a des appareils qui ont été sauvés, il y a des collectionneurs qui ont réussi à en conserver en bon état, il y en a par exemple à la Cinémathèque de Toulouse...Mais la plupart sont des projecteurs muets, c'est un format qui n'a pas eu le temps de se développer bien qu'il y aie eu des longs-métrages.
[Préambule non sponsorisé]Les spectateurs des cinémas Pathé et Gaumont le savent maintenant depuis fort longtemps...Le circuit CinémasGaumontPathé est à la pointe de l'évolution technique, en perpétuelle évolution, recherchant toujours à améliorer les conditions de projection, tant au niveau de la technologie de diffusion (ex : il y a déja des projecteurs 4K dans certaines salles du groupe) que du confort (ex : le plus grand espace pour les jambes entre chaque rangée).[/Préambule non sponsorisé]
La nouveauté que j'aborde aujourd'hui est une évolution qui concerne les 2 critères, puisqu'il concerne ... les fauteuils de vos salles (Au Pathé Lingostière de Nice pour commencer et plus par la suite suivant le succès de l'opération) !!!
En effet, ces derniers peuvent devenir "dynamiques". Non pas comme ceux utilisés par le cinéma dynamique Imax Ride Film (voir ci-dessus) qui mettait en oeuvre 24 fauteuils (environ) sur une plateforme mobile dans une salle et avec des films directement conçus pour l'occasion (les cinémas Gaumont en avaient d'ailleurs été les chancres en obtenant l’exclusivité de ce système il y a déja 20 ans à Montpellier et Toulouse en particulier). Mais plutôt au sein de salles déja existantes à l'intérieur desquelles des rangées TRES haut de gammes sont ou seront implémentées :
Comment ça marche ? Le film concerné doit non seulement s'y préter mais doit également avoir été préparé pour diffuser un signal aux fauteuils (signal rajouté en post-production, après le tournage). D'ici la fin de l'été, 3 films seront concernés, Blanche-Neige et le chasseur (actuellement en salles) puis Spiderman et le prochain Batman. Les sièges sont équipés de vérins et d'un système hydraulique qui ensuite restituent ce signal sous la forme de vibrations dans les 3 dimensions (haut/bas, gauche/droite, avant/arrière). C'est la société canadienne D-Box qui a installé ce matériel déjà disponible dans plusieurs pays européens (y compris à venir en Russie). Commercialement parlant, il faudra rajouter 6€ par place pour bénéficier de ce réel plus qui ne peut qu'améliorer l’expérience utilisateur. Cela peut paraître excessif, mais on est bien loin de la simple projection d'un film sur un écran...
Mais laissons le Directeur du Pathé Nice (Via NICE-MATIN) s'exprimer au sujet de ce fauteuil qui porte le doux nom de MFX :
Alors ? Bonne idée ou fausse bonne idée ? J'attends vos remarques... ;-) Perso, je pense que ça peut marcher. Mais va falloir recapitaliser à terme une société qui n'aura pas les reins assez solides pour développer son produit ! A moins que la demande explose... :-)
2004 : Marvel Comics perçoit entre 2 et 7% des recettes en salle d'un film dans lequel apparaît l'un de ses personnages, et entre 10 et 20% sur chaque DVD vendu. Prenez les entrées monde de X-Men et X-Men 2, Blade et Blade 2, Spiderman et Spiderman 2, et de tous les autres personnages Marvel qui ont été, sont et seront adaptés au cinéma. Rajoutez l'énorme activité commerciale qui fait qu'à chaque nouveau film, les revenus issus du merchandising dépassent ceux des films. 20 000 articles sont licensiés dans le cas de Spiderman 2, mais les autres personnages ne sont pas moins bien lotis : des jeux vidéo, des T-shirts, des jouets, des parcs d'attractions... C'est une vraie chaîne industrielle. Et à chaque nouveau maillon, les caisses de Marvel Comic's se remplissent. Voilà pourquoi Marvel (société moribonde il y a peu) continuera à faire adapter ses Comic's au cinéma. C'est de l'Or en barre !!!
2005 : Marvel va produire les propres films tirés de ses franchises dès que possible, conserver ainsi un pouvoir absolu sur l'utilisation de ses 5000 (!!!) personnages et laisser seulement la possibilité à Paramount de les distribuer. Marvel Entertainment, puisqu'il semblerait qu'il faille dorénavant appeler Marvel de cette façon, cette société moribonde il y a encore peu, semble donc avoir eu en Merrill Lynch et consort des conseillers financiers qui non seulement ont réussi à faire sauver ce patrimoine mondial du rêve (?), mais en plus à trouver suffisamment de ressources (525 M$ de ligne de crédits par le biais d'un montage alambiqué) pour 10 films dont le premier devrait sortir en 2008. ...Si, parmi les projets attendus, on ne retrouve pas certains des titres déja annoncés, ces derniers seront pourtant bien produits par d'autres (Sony Pictures, 20th Century Fox, New Line Cinema, Universal Studios,...) et seulement supervisés par Marvel (comme pour les précédents). Il y aura donc bien une nouvelle batterie de personnages dessinés qui s'apprêteraient à retrouver Spiderman et ses potes sur le Grand Ecran, bien moins connus que la moyenne pour certains : Captain America, The Avengers, Nick Fury, Black Panther, Ant-Man, Cloak & Dagger (?), Dr. Strange, Hawkeye (?), Power Pack (?) et Shang-Chi (?). Sachant que les films sortiront probablement à un rythme d'un tout les 12 à 18 mois (en privilégiant les mois de juillet, décembre et mai), sans compter les suites éventuelles, Marvel est en train de s'assurer une présence dans les salles pour une bonne quinzaine d'années...
2008 : "Iron Man" cartonne un peu partout dans le monde, et sachez que c'est une excellente nouvelle. Bien loin des adaptations décérébrées de comics telles "Les Quatre Fantastiques" ou "Ghost Rider", "Iron Man" s'impose comme l'un des plus dignes représentants du genre. On sent là un véritable respect du matériau, combiné à un sens de l'humour efficace mais mesuré et une modernisation de bon goût... ...Vous comprendrez ainsi mieux la news du jour : Marvel Studios a annoncé aujourd'hui la sortie US de "Iron Man 2" le 30 Avril 2010 qui introduira celle de"Thor" le 4 Juin 2010. Ensuite viendront "Captain America" le 6 Mai 2011 et "Les Vengeurs" en Juillet 2011 !
2009 : Après avoir fait une courte apparition à la fin d'Iron Man, où il présente à Tony Stark (Robert Downey Jr.) son programme, Nick Fury (Samuel L. Jackson) devrait apparaître, potentiellement, dans neuf autres films.
2010 : Le personnage de Nick Fury sera présent dans Iron Man 2 et probablement The First Avenger: Captain America, Thor, The Avengers (Les Vengeurs) et leur(s) suite(s). Plusieurs films entièrement consacrés au S.H.I.E.L.D. pourraient même voir le jour. Iron Man 2 de Jon Favreau est programmé pour sortir aux Etats-Unis le 7 mai 2010. Thor de Kenneth Branagh sortira le 16 juillet 2010. The First Avenger: Captain America de Joe Johnston sortira le 6 mai 2011. The Avengers est attendu pour le 15 juillet 2011.
2012 : Le point après quelques années de développement : De X-Men (Aout 2000) à Avengers (25/04/2012), en passant par Hulk (Juillet 2003), Les 4 Fantastiques (Juillet 2005), Iron Man (Avril 2008), Thor (Avril 2011), Captain America (Aout 2011) ou encore l'icone Spider-man, 2 axes de commercialisation !
Marvel a effectivement lancé Marvel Studios, pour maitriser plus directement la façon dont ses personnages mythiques sont transposés sur grand écran.
Dans le même temps, les studios licenciés (autorisés à utiliser certains personnages) ont continué à développer l’univers des héros déja portés auparavant à l'écran !
Les budgets, la qualité des effets spéciaux et la contribution de grands créatifs comme BryanSinger(X-Men) ou Sam Raimi (Spider-Man) ont permis d’installer au cinéma et dans l’inconscient collectif de plusieurs générations les versions «live» de nombreux héros de bande dessinée dotés de super-pouvoirs, nés dans les fameux «comics» américains. Du coup, le cinéma à grand spectacle est entré dans l’ère du super-héros.
Et cette année 2012 sera celle de la suprématie des héros Marvel sur les autres. Car sans (re)parler de la saga Spider-Man qui (re)nait à NOUVEAU pour fêter les cinquante ans du héros, la première et la plus formidable des équipes de super-héros va enfin voir le jour sur le grand écran. 8 ans que je l'attend, 8 ans d'une attente enfin récompensée. Qui sont-ils ? Qu'ont-ils déja fait à l'écran ??
All About Avengers (the) :
Nick Fury (Samuel L. Jackson) est le légendaire directeur de l’organisation qui préserve la paix au plan mondial, le S.H.I.E.L.D.
Une expérience d’irradiation aux rayons gamma qui a mal tourné a fait du Dr Bruce Banner (Mark Ruffalo), un homme au caractère doux et mesuré, un être très spécial qui, quand on le provoque ou lorsqu’il se met en colère, se métamorphose en un monstre incontrôlable à peau verte, nommé Hulk.
Tony Stark (Robert Downey Jr.) ne se contente pas d’être un génie excentrique, un milliardaire, un playboy et un philanthrope : il est aussi le super-héros en armure connu sous le nom d’Iron Man
Transformé en super soldat grâce à un programme top secret, Steve Rogers (Chris Evans) est devenu le puissant Captain America. Ses exploits héroïques lors de la Seconde Guerre mondiale ont fait de lui une véritable légende
Clint Barton (Jeremy Renner) est l’un des agents les plus brillants du S.H.I.E.L.D. Sous le nom de code de Hawkeye, il est le meilleur tireur d’élite ayant jamais existé. Son arme préférée est l’arc.
Agent du S.H.I.E.L.D., Natasha Romanoff, alias la Black Widow (Scarlett Johansson), est l’une des meilleures espionnes du monde et aussi une tueuse redoutable. Elle possède tout un arsenal d’armes spécifiques, comme un « dard de veuve », des fléchettes empoisonnées, des capsules de gaz lacrymogène… Elle est aussi experte en arts martiaux, et ces talents font d’elle l’un des meilleurs atouts de Nick Fury. Elle va jouer un rôle clé dans l’équipe des Avengers.
Prince arrogant du lointain royaume d’Asgard, Thor (Chris Hemsworth) a été banni et envoyé sur Terre pour avoir mis en danger son monde par son comportement irresponsable. En exil sur notre planète, il a appris l’humilité et a aidé ses nouveaux amis à combattre les forces de destruction envoyées par son frère Loki !
Voici ce que pense les talents de leur personnage et du film à l'issue de l'AVP du film à Los Angelès :
Et le méchant, dans tout ça ?
Lorsque sa tentative de renverser le trône d’Asgard a été déjouée par son frère Thor (Chris Hemsworth), le maléfique Loki (Tom Hiddleston) s’est replié pour préparer sa vengeance. Pas seulement contre son frère, mais aussi contre la Terre, dont Thor protège à présent les habitants. Loki se prépare à conquérir notre planète, et rien ne l’arrêtera. Mais en utilisant un terrible pouvoir sans discernement, c’est désormais toute la Terre qui est menacée. Même les Avengers seront peut-être impuissants à stopper la menace…
Les choses apparaissent maintenant plus claires, mais c'est pas encore ça ? Alors, je continue : Du 15 mars à ce soir, avait lieu à Paris l'exposition centrée sur le travail de Ryan Meinerding qui est le concepteur et superviseur artistique de certains des derniers films Marvel dont naturellement Avengers (the) ; Je n'ai pu, contrairement à certains de mes collègues blogueurs, l'interviewer lors de son passage à Paris pour l'inauguration de son expo, mais voici une rapide featurette sur son art :
Quelle est l'histoire développée dans le film ?
La présentation des personnages a défloré le synopsis : Lorsque Nick Fury, le directeur du S.h.i.e.l.d., l'organisation qui préserve la paix au plan mondial, cherche à former une équipe de choc pour empêcher la destruction du monde, Iron Man, Hulk, Thor, Captain America, Hawkeye et Black Widow répondent présents. Mais les Avengers ont beau constituer la plus fantastique des équipes, il leur reste encore à apprendre à travailler ensemble, et non les uns contre les autres, d'autant que le redoutable Loki a réussi à accéder au Cube Cosmique et à son pouvoir illimité…
Aie, aie, aie...Il me tarde...
1er extrait de The Avengers (Black Widow) :
Petite featurette sur le personnage de Black Widow (mise à jour du 25/04/2012) :
2ème extrait de The Avengers (L'appel des troupes):
3ème extrait de The Avengers (combat Thor/Captain America)(édit du 17/04/2012) :
4ème extrait de The Avengers (Loki emprisonné !) (édit du 20/04/2012) :
5ème extrait de The Avengers (Confrontation) (édit du 25/04/2012)
Découvrez les réactions des fans (vous reconnaitrez peut-être un grand nombre de blogueurs parmi l'assistance) suite à la 1ère projection française du film aux fans des personnages au Publicis Elysées le 14 avril dernier (édit du 18/04/2012) :
Pour finir, une petite anecdote :
Il y a quelques jours, soit après l'AVP de Los Angeles, une nouvelles scène a été tournée. A priori, c'est une séquence courte qui serait montée à l'extrème fin du générique de Avengers (the) ! Un nouveau personnage (AntMan) ? A vos commentaires pour les spéculations, ;-)
Je vous en avais parlé en 2010...Green boy and Dirty Girl ! Un court-métrage geek and green réalisé par Jérôme Genevray qui m'avait, il faut le dire, bien fait rire...
Et qui en avait aussi fait rire beaucoup d'autres, puisqu'après le méga buzz autour de ce film, Jérôme avait été contacté pour mettre en image un autre super zéro vert pour la communauté de commune de Grenoble, SUPER TRI :
Car dans tous les cas, on sait tous qu'au minimum "pour faire un bon film il faut trois choses: une bonne histoire, une bonne histoire et ...une bonne histoire" (Jean GABIN inside). Et Jérôme Genevray part du principe (et il n'a pas tort !) que faire un bon film n’est plus seulement une "simple" question de moyens, mais de méthodes. :
Et il sait de quoi il parle : Il a réalisé plus de 50 publicités, plusieurs courts métrages primés et travaille actuellement sur son 1er long métrage. Il a dirigé en fictions des acteurs comme Bérénice Béjo (César de la meilleure actrice en 2012), Lin-Dan Pham (César du meilleur espoir féminin en 2006), Pio Marmaï, Alysson Paradis ou encore Zoé Félix. Il a également créé un cours pour entraîner les acteurs au jeu devant la caméra ( http://workshop.cinema-acteur.com/ ) qui comporte en outre des fiches conseils plus qu'utiles aux apprentis-comédien en particulier, mais pas que ! (en même temps, rendez-vous sur le site et découvrez par vous-mêmes, mines d'information à la clef, avec en plus une page Facebook : https://www.facebook.com/ateliercinema ).
Vous retrouverez donc dans ce livre les conseils de Réalisateurs cinéma comme Albert Dupontel, Julien Séri, Jean Patrick Benes (Vilaine), Rémi Bezançon (Zarafa), Lionel Astier, mais aussi d'auteurs, producteurs, distributeurs, directeurs de festival, etc. Les différentes étapes de la construction d'un film sont détaillées : écriture, découpage, story-board, préparation, production et financement, tournage, post-production et diffusion.
Pour en savoir plus sur ce livre et son auteur, connectez-vous sur le site du livre pour lire les conseils des pros, des vidéos et des extraits du livre. Ou bien, téléchargez un extrait du livre Cinéma Guérilla au format PDF, ou achetez-le en ligne (Fnac, Dunod, Amazon, et dans toutes les bonnes librairies depuis le 04 avril 2012).
Le plus grand succès de tous les temps pour un film d’animation Disney, récompensé par les Oscars de la Meilleure Musique et de la Meilleure Chanson (“Can You Feel the Love Tonight”).
600 artistes, animateurs ou techniciens pour aider à sa création,
Plus d’1 million de dessins réalisés,
1197 décors peints à la main,
119058 plans colorisés individuellement,
Le tout premier long métrage d’animation Disney à se dérouler entièrement en milieu animal, sans qu’apparaisse le moindre personnage humain (même BAMBI, proposé en Blu-ray depuis le printemps dernier, faisait intervenir des chasseurs...
L'un des 1ers films Disney a avoir eu recours (en 1993 !) à l'imagerie numérique pour la scène de l'attaque des gnous !
Du coup, on peut penser que l'on fait tout et n'importe quoi avec la 3D ! Et quand on a une base comme celle-là :
Déja excellente (mon fils ainé venait d'avoir 3 ans quand je l'ai amené voir Le Roi Lion dans la grande salle du Gaumont Marignan, il a pleuré une bonne partie du film...De tristesse, de joie...De bonheur, ça se mélangeait. Enfin bref, je vous fais pas un dessin, vous aussi vous l'avez vu ! Pour lui, c'était son 1er film au cinéma...Y a pire comme 1er film, ;-)), on peut de prime abord se poser la question !
Mais pourquoi donc upgrader en 3D un film d'animation aussi réussi, dans lequel la représentation 3D est aussi profonde même projeté classiquement en 2D ?
En fait, la réponse est dans la question. Au même titre que James Cameron a passé de nombreux mois a tri-dimensionner son pourtant déjà sublime Titanic, au même titre que Georges Lucas aura passé des décennies à tenter d'améliorer la rentabilité de sa franchise Star Wars, Disney s'est certainement senti tenir le film à convertir ! (voir l'interview du Responsable de l'animation 3D) :
Alors, bien sur, bien des chagrins seront tentés d'assurer que malgré les qualités intrinsèques de ces films à la base, malgré le fait que ces films aient pu être considérés comme des chefs d’œuvre à leur sortie respective dans les salles de cinéma du monde entier, il ne s'agira pas de compter sur eux pour remplir les poches des tenants de la vieille marmite dans laquelle on fait les meilleurs plats.
Il faut cependant apporter un bémol à ces assertions sur lesquelles s'enfèrent les critiques acerbes. Car quoi qu'on en dise et pense, autant le travail remarquable de Cameron que celui de Disney méritent que l'on en parle, que l'on se penche dessus et de fait, on vous recommande d'aller faire un tour dans les salles de cinéma afin de vous rendre compte par vous-même ! Allez, bonne projection !!! ;-)
Les commentaires récents