Les CinéTribulations :

CinéTribulations parlera-t'il de Jean-Paul II ? OUI - By Niala01

Presque tous les blogs (oui, je sais, j'exagère toujours...) parlent encore ou ont parlé du Pape Jean-Paul II.

Presque 1 mois après son décès, CinéTribulations va donc se ranger du coté de ceux qui auront abordé le sujet d'une manière ou d'une autre.

Pour CinéTribulations, ce sera par le biais des DVD. Depuis l'annonce de ce décès, en effet, on ne compte plus le nombre de documentaires sur la vie de l'ancien Pape qui ont fait l'objet d'une édition ou d'une reédition.

Il en existe délivrés avec le Figaro Magazine du 9 mai dernier (Jean-Paul II, témoin de l'espérance - Citel Vidéo), vendus en grande surface (Le Pape Jean-Paul II, sa vie, son époque - Groupe AB) ou encore en ligne (Jean-Paul II, L'empreinte d'un géant - Pèlerin | Le Pape Jean-Paul II - 1920-2005 | Le Pape Jean-Paul II, Un pont entre les hommes | Jean-Paul II, Histoire d'une vie | Les grands voyages de Jean-Paul II en France |  ...).

Mais tous ne sont pas encore sortis. Pour preuve, sortira prochainement :
Les Dossiers secrets du Vatican : Jean-Paul II - Les papes et le pouvoir.
Ce DVD est d'ores et déja en pré-commande sur certains sites, pour une livraison prévue à partir du 2/5/2005.

Morale de l'histoire : Est-ce que certains éditeurs et distributeurs de DVD ne chercheraient pas à se faire du fric sur le dos des croyants ?

Episode III : Le film que les gens veulent être les premiers à voir - By Niala01

Le bruit courait : il est confirmé !

Les exploitants auront le droit, en France, d'organiser une projection exceptionnelle  d'Episode III, le mercredi 18 mai, à partir de......... 00h00.

Du coup, effet d'annonce , Tatatatammmmmmmm :

Le Gaumont Wilson (de...Toulouse,  ;-)) fera comme beaucoup. Dans la nuit du mardi 17 au mercredi 18 mai, à partir de minuit, projection exceptionnelle du dernier volet de la saga Star Wars.

Prix et Réservation : Heu, je vous en dis plus dès que l'on a arrêté les modalités. Donc, pour l'instant, motus (contreparties numérotées en prévente ou pas de préventes, réservations ou ventes au dernier moment......faut éviter la triche !). Dans tous les cas, ce sont votre serviteur et ses collègues qui vous accueilleront.

Cannes 2005: Le Weblog de la Croisette - By Niala01

Comme pour Cannes 2004, Richard vous tiendra informé (et donc en haleine) sur la totalité du Festival des Festivals.

Suivez l'info en direct, dès aujourd'hui et au jour le jour sur le blog de Cannes 2005,

Sur La Croisette !!!

Ce qui m'arrange, c'est que je ne serai donc pas obligé de vous les faire, du coup, les compte-rendus,    ;-)

Disney contre Disney - By Niala01

Décembre 2005 - Disney contre Disney - Abondance de bien peut-elle nuire ?
Réponse bientôt !!

Chicken Little (le Disney de Noël sort cette année le 07/12/05, soit au minimum 15 jours après la date habituelle).

VS

Niarna (la tentative de réponse Disney aux multiples franchises de ces dernières années qui ont engrangées des centaines de millions de $ de recette partout dans le monde - sortie France le 21/12/05).

Ma position : Obligé de sortir à cette date pour profiter des vacances de Noël sans se retrouver en confrontation directe avec le King Kong de Peter Jackson qui sort 1 semaine plus tôt et qui lui fera du tort de toutes les façons, Niarna risque de prendre de substancielles entrées au dessin animé.
Mais pouvaient-ils faire autrement ?

Peter Jackson / Bryan Singer 's Joke - By Niala01

Ca se passe de commentaires ?

http://www.bluetights.net/video_large.php?id=7

Bon, d'accord, c'est en anglais ! Donc, petite explication :
Toujours partant pour un petit gag, Peter Jackson a mis en boîte une petite vidéo dans laquelle, trop fatigué, il confie les rênes de son "King Kong" à Bryan Singer ! Ce dernier, pourtant en plein tournage du 3ème volet de la franchise Spiderman, a même accepté d'abandonner l'homme-araignée pour une journée et fait le voyage depuis l'Australie jusqu'à la Nouvelle-Zélande pour mettre en boîte cette blague.

Numérique VS 35mm - By Niala01

Les studios américains poussent à la roue. Leur consortium, DCI, va sortir les normes techniques de la haute définition dans les salles de cinéma : le 1.4K du Gaumont Aquaboulevard ne sera pas retenu car dépassé techniquement. Le 4K, certainement le plus pointu, n'est pas encore au point. Seul le 2K serait donc la futur haute définition dans les salles .
Les studios américains poussent à la roue (bis) : Un exploitant acceptant d'installer un appareil de projection numérique (encore très cher, bien qu'étant passé de 200.000€ environ en 2003 à 60.000 € l'unité environ en 2005, à multiplier par le nombre  de salles) ferait financer son investissement par un fonds -crées par les studios- qui se rembourserait sur la part Distributeur du ticket de cinéma.
Les studios américains poussent à la roue (ter) : Par un curieux hasard (?), ce pourcentage serait égal à l'économie réalisée par les studios sur le tirage des copies 35mm (la diffusion HD évitant justement le tirage des copies, puisqu'on peut aller jusqu'au transfert des fichiers par voie cablée ou satellitaire).

Les exploitants (par le biais du NATO) font de la résistance : Contrairement à ce que l'on pourrait penser, quand bien même l'exploitant serait propriétaire de son équipement, serait-il maitre de sa programmation ?
Les exploitants font de la résistance (bis) : Le cout de maintenance d'un projecteur numérique est de très loin supérieur à celui d'un projecteur argentique 35 mm. Qui paye ?
Les exploitants font de la résistance (ter) : Autant un appareil mécanique peut être quasi-entièrement démonté et réparé par un opérateur-projectionniste, autant les pannes numériques nécessiteront l'intervention de spécialistes, donc un délai, donc une perte d'exploitation.
Les exploitants font de la résistance (quater) : Durée de vie d'un projecteur numérique ( 5 ans ) VS durée de vie d'un équipement classique ( 20 ans ). Y a pas photo.
Les exploitants font de la résistance (quinquies) : heu, la technologie 2K sera dépassée dans combien d'années ? 4/5 ans ? qui a dit 2/3 ans ? Aie, pas sur la tête, aie !!!

Moi je dis, c'est pas encore demain la veille que les projecteurs numériques vont supplanter le 35 mm dans les salles (même si c'est inéluctable) :       ;-)

(merci à Ecran Total - l'hebdomadaire pour l'idée du post)

Petite dépêche AFP sur le piratage - By Niala01

Ca s'est passé vendredi 22 avril 2005 (hier) au palais de l'Elysée : Jacques Chirac, qui a déjeuné avec des professionnels du cinéma, leur a exprimé la détermination de la France à lutter contre le piratage afin de préserver les droits des créateurs.

"On a parlé beaucoup du piratage", a déclaré à la presse Jérôme Seydoux, président de Pathé, à sa sortie de l'Elysée. "Peut-être qu'il faudrait qu'au niveau français et européen le problème soit pris en main", a-t-il dit. "Le piratage a toujours existé, dans tous les métiers du monde", il est "vieux comme le monde", a ajouté Jérôme Seydoux. Mais "ce qui est essentiel, c'est qu'il ne dépasse pas certains bornes" car sinon "les artistes ne pourraient plus vivre", a-t-il fait valoir.

Dans l'entourage de M. Chirac, on soulignait que le président "connaît bien ce sujet, qu'il aborde régulièrement dans les instances européennes et internationales pour défendre les mécanismes de soutien au cinéma". Au cours du déjeuner, qui s'est déroulé dans "une ambiance très amicale", il a "exprimé sa détermination à ce que la France soit très présente au niveau européen pour préserver nos créateurs et les droits de nos créateurs", a-t-on ajouté. "Si on n'y prend pas garde, c'est la culture elle-même qui est menacée", a-t-on poursuivi de même source.

Les comédiens Nicole Garcia et Vincent Lindon, les scénaristes Jean-Loup Dabadie et Danièle Thompson, les géants de la production et de la distribution cinématographique comme Guy Verrechia (UGC), Nicolas Seydoux (Gaumont), Jérôme Seydoux (Pathé), mais aussi Pierre Jolivet (ARP, société civile des Auteurs-Réalisateurs-Producteurs), Margaret Menegoz (Unifrance), Olivier Delbosc (Fidélité productions), Fabienne Vonnier (Pyramides productions, société distributrice notamment des "Invasions barbares" de Denys Arcand) et Bertrand de Labbey (président de l'agence artistique Artmédia) participaient à ce déjeuner.

Avec le développement d'internet, le piratage audiovisuel, comme d'ailleurs discographique, a explosé, causant un manque à gagner considérable pour les créateurs et l'industrie du cinéma. Il y a un an, Jacques Chirac avait reçu à l'Elysée les équipes des films représentant la France au festival de Cannes 2003. Signe de l'inquiétude des professionnels, le 57e Festival de Cannes (12-25 mai) proposera à la veille de son ouverture, le 11 mai, un "colloque antipiraterie" afin notamment d'alerter public et professionnels sur le danger que présente pour l'industrie du cinéma le téléchargement illégal sur internet.

F.A.Q (25) - Cinéma et P2P : Nouvel entretien pour un mémoire - By Niala01

Mail + contact téléphonique. Je retranscris les questions et je donne les réponses. Ca concerne le cinéma et le P2P, pour un mémoire :

1. On parle beaucoup du téléchargement illicite de la musique sur Internet. Selon vous, malgré l’existence du téléchargement illicite de films en ligne, pourquoi c’est le téléchargement de la musique qui s’est le plus développé aujourd’hui ? En réalité, sur les sites de téléchargement illicite, il y a beaucoup plus de films que la musique. Pensez-vous qu’il y ait une caractéristique différente dans le domaine cinématographique par rapport à la musique ?

Le téléchargement illégal en ligne s’est développé principalement autour des logiciels de jeux et de la musique pour une question technique. Jusqu’à il y a 2 ans environ aux USA et 6 mois en Europe, la majeure partie des internautes était connectée en bas débit. Même si aujourd’hui, les choses se sont améliorées, le téléchargement d’un film est beaucoup plus lourd que tout autre téléchargement, donc plus long, donc plus risqué. On peut penser qu’hormis les « téléchargeurs » les plus frénétiques (et quasiment par définition les vrais « pirates », ceux qui ensuite dupliqueront à plus ou moins grande échelle), beaucoup d’internautes qui n’hésitent pas à télécharger des albums entiers hésitent encore à se lancer dans le piratage des films.
D’autre part, dès le départ et par expérience, le coût d’un film est estimé largement supérieur au coût d’un disque, laissant à supposer pour beaucoup de néophytes que les peines pourraient éventuellement être très supérieures aux peines encourues pour le téléchargement d’un disque (même si on peut se rendre compte qu’il n’en est rien avec la jurisprudence qui se dessine).
Enfin, par un artifice technico-algébrique, le nombre de films téléchargeables par les pirates n’est qu’indirectement supérieur ; effectivement, et ça n’engage que moi, le téléchargement de films s’adressant par essence à un public plus restreint (les 15/30 ans) que pour la musique (une grande majorité des internautes dont tous ceux qui ont des lecteurs MP3- les ados, des lecteurs laser dans les voitures-les adultes,…), le panel de films proposé est en corrélation (un ‘downloader’ devenant souvent un ‘up loader’) et est plus restreint que le panel de musiques et chansons.
Pour l’anecdote, le nombre de musiques/chansons existants est de toute façon bien supérieur à celui du nombre de films, l’un expliquant l’autre.   

2. Selon le CNC, l’année 2004 enregistre un total de 194,41 millions d’entrées dans les salles de cinéma contre 174,15 millions en 2003  et  184,18 millions en 2002. Qu’est-ce que vous pensez de cette augmentation des entrées dans les salles de cinéma, malgré le téléchargement illicite sur Net ?

Il n’existe aucune corrélation entre les deux. La hausse des entrées dans les salles en 2004 est avant tout liée à la proposition de films sur le 1er trimestre de l’année dernière (avec Podium et …Les Choristes en premier lieu), ce qui a crée une émulation sur le reste de l’année. D’autre part, l'effet de la rénovation du parc d'exploitation (1,7 milliard d'euros investis depuis deux décennies) commence à porter ses fruits. Et l'on ne peut que se réjouir de la bonne santé de la fréquentation cinéma, d'autant qu'elle est de plus en plus concurrencée par d'autres supports de diffusion, tels que le Dvd, le câble, le satellite et le téléchargement illégal sur Internet. Le cinéma voit donc ses entrées augmenter et le doit … au cinéma, pas au piratage.

3. Peut-on affirmer que l’industrie cinématographique se porte plutôt bien ? Peut-être y a-t-il des raisons pour la bonne santé de l’industrie cinématographique ? Quelles explications vous pouvez donner ? Y a-t-il aussi la question de la subvention ?

Soyons clair : le cinéma est soit disant en crise depuis ses débuts. Combien de fois la mort du cinéma a-t-elle été programmée ? Combien de personnes n’ont jamais cru au cinéma dès son apparition en le supposant simple attraction de foire ? Combien d’économistes ou de visionnaires voyaient le cinéma réduit à la portion congrue dans les années 80 ?
Le cinéma ne se porte pas mal. Les spectateurs ont de plus en plus besoin de loisirs. Si les salles de cinéma continuent à évoluer techniquement comme elles les font depuis 20 ans, alors une moyenne de 185/190 millions de spectateurs annuels est envisageable pour les 15 ans à venir. Simple prospective, certes, mais pas complètement dénuée de fondement : il n’y a qu’à voir le nombre de projet de construction et d’ouvertures de nouveaux équipements (tout le monde sait maintenant que quand une industrie comme le cinéma crée, les entrées montent).
En l’espèce, la subvention dont vous parlez n’a là non plus aucun impact sur les salles, puisqu'elle concerne avant tout les tournages avec l'aide à la relocalisation des tournages. Je pense en effet que lorsque vous parlez de subvention, vous parlez en fait du crédit d'impots à la production ; C'est cependant un succès. D’abord, il a permis à la production cinématographique de rester à son plus haut niveau – au-delà des 200 films produits en 2004 – alors qu’elle naviguait à vue, entre une fréquentation en salle en voie de consolidation et un environnement financier incertain. Ensuite, il a porté ses premiers fruits en matière de relocalisation des tournages, ce qui a des conséquences directes sur l’emploi en France. Si vous parlez d'une autre subvention, merci de me tenir au courant et d'être plus précises, car il en existe de nombreuses.

4. Selon les enquêtes par le CNC en mai 2004, le piratage n’a pas influencé la fréquentation des salles. Quelles sont les motivations des spectateurs?

Et si le piratage, au lieu de tuer la salle de cinéma, l’aidait au contraire ?
L’appétit venant en mangeant, la copie illicite de films donnerait peut-être envie aux internautes de se retrouver dans une salle de cinéma devant un grand écran avec un son numérique de qualité et assis dans un fauteuil très confortable !

5. Complément d’enquête :

La place de la musique dans notre quotidien (et notamment dans celui des plus jeunes) a profondément changé depuis 20 ans. À domicile, en déplacement, dans les lieux publics, dans toute sorte d'événements, la musique est devenue omniprésente. Souvent, on la vit plus qu'on ne l'écoute. Elle devient un espace que l'on partage, un signe que l'on se transmet : la compil' créée pour une soirée, la sonnerie de son mobile, la musique de fond de son répondeur... Le numérique est l'outil, mais pas la cause, de cette évolution, dont l'échange de morceaux musicaux est une conséquence logique.
Si cette analyse est juste, il est peu probable que la vidéo (et donc le cinéma) soit à l'avenir autant touchée par le phénomène P2P que la musique ou les programmes informatiques (tant mieux pour mon avenir professionnel, ;-)).

Les salles Art et Essai : Classification - By Niala01

Fred, qui laisse parfois des messages sur mon Blog, se pose des questions sur l'Art et Essai (les films, les salles). QUI, QUOI, QU'EST-CE ? Alors moi, aussitôt, ni une, ni deux, je me dis : "prend ta plus belle plume, ton meilleur style, une bonne recherche bibliographique, remise à jour des connaissances et hop : écrit un truc sur le sujet !"

Voilà ce que ça donne :

Si la loi du 26 octobre 1946 met en place le C.N.C. (Centre national de la cinématographie) en tant qu'établissement public doté d'une autonomie financière qui encadre le cinéma sur le plan législatif et réglementaire sous l'autorité de l'état, il n'existe pas encore à l'époque de classification qualifiant les films.
On assiste cependant en parallèle à une petite révolution culturelle avec la naissance de ce que l'on va appeler la cinéphilie (clubs d'amateurs où l'on projette des films, étudie la technique et l'histoire du cinéma). Dès 1946 des ciné-clubs naissent dans les villes, les établissements scolaires, les entreprises (même si le terme Ciné-Club est apparu dès 1920).

Peu après, la création de magazines tels que La Revue du cinéma, Les cahiers du cinéma (1951) ou Positif (1952), où écrivent des figures importantes du cinéma (Roger Leenhardt, André Bazin, Alexandre Astruc, François Truffaut), atteste de l'émergence de la conception du film comme élément culturel.

Alors que paraît en 1954 dans Les cahiers du cinéma l'article de François Truffaut intitulé Une certaine tendance du cinéma français, où il critique avec véhémence le cinéma dit de qualité française, cette rupture artistique (liberté de ton / insouciance / cynisme) et économique qui correspond aussi à l'évolution des techniques (caméras plus légères, pellicules plus sensibles donnant la possibilité de tournage en extérieur à la lumière du jour) va entrainer quelques mois plus tard la création, par des Directeurs de salles et quelques critiques, de l'AFCAE (l'Association Française des Cinémas d'Art et d'Essai), qui sera officialisée par André Malraux en 1959.

Dans la présentation officielle de l'association, il est dit :
L 'AFCAE ne prétend pas promouvoir une pensée correcte sur le cinéma, ni servir de modèle, même si "l'expérience française" est enviée et vantée par les réalisateurs et auteurs du monde entier. Elle a pour vocation de rassembler dans sa diversité l'ensemble du Mouvement Art et Essai. Elle est un lieu de réflexion, de discussion, et d'action. Son rôle est notamment de créer et d'améliorer des outils incitatifs pour aider chacun de ses adhérents à mieux défendre ce rapport au cinéma, chacun avec ses spécificités et dans les conditions qui sont les siennes.

En réalité, et merci à l'association "L"autre Cinéma" pour la tournure, "faudrait-il entendre que certains films relèvent de l'art en même temps que de l'essai (comme on dit : fromage et dessert) ? Ou qu'ils appartiennent soit à la catégorie de l'art, soit à celle de l'essai (fromage ou dessert : menu moins cher) ? Et de toute manière, l'art - qu'il s'agisse de cuisine ou de cinéma - n'est-il pas par essence un essai réussi ?"
Notons que pour le CNC, ce label est réservé aux films :
- Possédant d’incontestables qualités mais n’ayant pas obtenu l’audience qu’elle méritait ;
- Recherche et Découverte, c’est-à-dire ayant un caractère de recherche ou de nouveauté dans le domaine cinématographique .
- Reflétant la vie de pays dont la production cinématographique est assez peu diffusée en France ;
- De reprise présentant un intérêt artistique ou historique, et notamment considérée comme des " classiques de l’écran " ;
- De courte durée, tendant à renouveler l’art cinématographique.
Peuvent également être comprises dans les programmes cinématographiques d’art et d’essai :
- Des œuvres récentes ayant concilié les exigences de la critique et la faveur du public et pouvant être considérées comme apportant une contribution notable à l’art cinématographique ;
- Des œuvres cinématographiques d’amateurs présentant un caractère exceptionnel.

Dans les faits, l'appellation Art et essai n'a rien d'élitiste, vu que 50 % environ des films distribués en France en bénéficient.

C'est l'AFCAE qui a reçu pour mission du CNC de gérer le Collège de recommandation des films qui, deux fois par mois, vote sur tous les films sortis (exclusivités et reprises). Ce collège est composé de 100 membres (exploitants, distributeurs, producteurs, réalisateurs, directeurs de festivals, représentants des Pouvoirs Publics, critiques, personnalités du monde des Arts et des Lettres). Depuis 2002, le CNC a chargé également l'AFCAE de la gestion de la recommandation des films dits "Recherche et Découverte". Ce collège de 26 personnes, issu du Collège de recommandation des films Art et Essai, représente toutes les catégories professionnelles.

Ces recommandations sont prises en compte pour les classements annuels des salles et les labels décernés en fonction de leur programmation mais aussi selon d'autres critères : sociologique, géographique, politiques d'animation, travail en faveur du jeune public, du Répertoire…..

Donc, pour en revenir aux moutons gardés par Fred (les films, les salles), rappelons que pour qu'une salle soit classée Art et Essai, il faut qu'elle diffuse un certain pourcentage de ces programmes art et essai, dans une ville (agglo) d'une taille déterminée, le tout pondéré par des coefficients liés au nombre de films proposés, à la politique d’animation de la salle (en tenant compte des moyens dont la salle dispose), à l’environnement sociologique, l’environnement cinématographique,  à l’état de la salle, à la diversité des films art et essai proposés ou encore à l’insuffisance du fonctionnement : nombre de semaines et de séances (hors période de travaux).
Le mode de calcul est alambiquée, mais donne des résultats réalistes. Il faut rajouter à cela la possibilité pour les cinéma d'obtenir des labels complémentaires :
- Recherche et Découverte,
- Jeune Public,
- Patrimoine et Répertoire.

Ces classements sont effectués par une Commission Nationale nommée pour trois ans par le Centre National de la Cinématographie. Ils permettent aux salles indépendantes de bénéficier d'aides sélectives "afin de mener à bien leur mission culturelle et citoyenne".

En 2004, 1024 établissements ont été classés. Ils sont répartis régionalement comme suit : Paris 37, Banlieue Parisienne 117, Rennes 201, Centre 28, Bordeaux 224, Lille 49, Lyon 200, Marseille 110 et Strasbourg 58. Ils représentent une enveloppe budgétaire de 11 256 925 euros et au total, 360 labels ont été décernés.

A partir de là, on a tous les éléments pour répondre à ces petites questions :

- Quels avantages ca peut donner à un film d'être classé Art et Essai ? :
Aucun, d'autant plus que ce n'est pas un classement, c'est plus une recommandation.
- Les cinéma art et d'essai peuvent-il sortir des films nont classés art et d'essai ? :
Ils en ont techniquement le droit et la possibilité. Attention pour eux à ne pas descendre en dessous de % leur permettant de bénéficier du label Art et Essai. D'autre part, attention à ne pas perturber la clientèle...
- Les grands cinémas style Gaumont ou Ugc peuvent-ils avoir une salle art et essai ?
Bien sur, mais il faut que l'exploitant n'oublie pas de demander la classification s'il sait respecter les critères.
- Les films "art et essai" style Kill Bill ou 8 femmes doivent-il sortir dans les salles classés des multiplexes ou ds n'importe quelle salle de ces grands cinemas ?
L'exploitant est seul responsable de ses entrées et donc de sa programmation. Il détermine lui-même la salle dans laquelle il va positionner un film.

Si vous avez d'autres questions sur le sujet, suivez le lien...

Brice a tout pété - By Niala01

Brice (site officiel) vient de casser (descendez le bras droit de droite à gauche en diagonale pour reprendre le geste du printemps en beuglant "Cassééééééééééééé") ou d'approcher tous les records de l'année (qui n'étaient pas fabuleux, il est vrai) :

- 1er jour Paris (33.451 spectateurs)
- 1er jour France (242.333 spectateurs)
- 1er week-end Paris (201.494 spectateurs)
- 1er week-end France (1.147.932 spectateurs)
- 1ère semaine Paris (228.172 spectateurs)
- 1ère semaine France (1.346.829 spectateurs) 
- Meilleure moyenne de spectateurs par copie (2.427 spectateurs).

En prévision, un cumul final à 5.000.000. Car même si dès mercredi, Brice (attention, site non officiel) a perdu 60% de ses entrées Paris/Périphérie par rapport à son premier jour, il va conserver le bénéfice d'un excellent coefficient Paris/Province par le biais des vacances scolaires du printemps.

(photo de prod - Landes - 2004)